Born and raised in North Carolina, Anna Buckner received a BFA in painting from the University of North Carolina at Chapel Hill in 2012 and a MFA in painting from Indiana University in 2016. In 2014, she completed an apprenticeship in Buddhist Thangka painting in Sikkim, India. Anna Buckner has exhibited nationally and was recently featured in the 125th edition of New American Paintings. She is currently a Visiting Assistant Professor at Michigan State University.
“Liminality is soft. It is malleable, compliant, fluid, and supple. It is a place in-between what is and what will be, questioning traditions and creating space for transformation. Water is like that. Yielding. It is soft enough to trickle into in-between spaces and strong enough to smooth the edges of a shard of glass.
A studio is also like that. In mine I create works that exist somewhere in between piecework and painting. Yesterday I was eating a grapefruit and tacked the peel on the wall next to a finished piece. I was humbled by its beauty and awkward elegance. On the wall the peel hardened, transforming into something almost foreign. Taken out of context, I noticed more.
Making exists as phases within a cycle, rather than stepping-stones to a concrete goal. What the Water Does is a performance of making, exposing this cycle in an evolving exhibition. Join me as I collect, sew, sort and tack grapefruit peels on my studio wall. “
Español
Nacida y criada en Carolina del Norte, Anna Buckner recibió su Licenciatura en Bellas Artes especializada en Pintura por la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill en el 2012 y una Maestría en Bellas Artes especializada en Pintura por la Universidad de Indiana en el 2016. En el 2014, completó un curso de formación en pintura Budista Thangka en Sikkim, India. Anna Buckner ha expuesto nacionalmente y apareció recientemente en la 125ª edición de New American Paintings. Actualmente es Profesora Asistente Visitante en la Universidad Estatal de Michigan.
Liminalidad es suave. Maleable, obediente, fluida y flexible. Es un lugar en medio de lo que es y será, cuestiona tradiciones y crea espacios de transformación. El agua es así. Flexible. Es suficientemente suave para filtrarse en los espacios intermedios y suficientemente fuerte como para suavizar los bordes en un fragmento de vidrio.
Un estudio también es así. En el mío, creo piezas que existen en algún lugar entre obra de arte y pintura. Ayer estaba comiendo una toronja y pegué la cáscara en la pared al lado de una pieza terminada. Me conmovió su belleza y su elegancia incómoda. En la pared, la cáscara se endureció, transformándose en algo casi extraño. Tomado fuera de contexto, noté más.
Crear existe como fases en un ciclo, en lugar de escalones hacia un objetivo concreto Lo que el agua hace es un performance sobre hacer, exponiendo este ciclo en una exposición evolutiva. Acompáñame mientras recojo, coso, clasifico y pego las cáscaras de toronja en la pared de mi estudio. “